Über mich

Mein künstlerischer Werdegang begann mit einer Missetat: wie fast alle kleinen Kinder hatte ich den Drang zu kritzeln und zu malen und war dabei sehr stolz auf die Entdeckung der Perspektive. Die Eltern waren leider vom Ergebnis meiner frühen Genialität nicht angetan, da ich mangels Papier meine Häuschen auf eine Kommode geritzt hatte. Der Applaus blieb aus, mein Schaffensdrang war fürs erste gebremst. Doch der Wille zur Kunst lässt sich nicht dauerhaft unterdrückten, also erzielte ich in diesem Fach stets meine besten Schulnoten und zeichnete zur Übung unentwegt heimlich unterm Tisch Cartoons. Nach dem Abitur wollte mir mein Zeichenlehrer ein Kunststudium in Wien bei Ernst Fuchs vermitteln. Die Familie war nicht begeistert. Kunst galt als brotloses Gewerbe, also blieb ich in Bayern, heiratete und landete beim Filmschnitt, bis die Geburten der Kinder das unstete Berufsleben beendeten. Daheim von den häuslichen Pflichten gelangweilt, suchte ich neue Herausforderungen. 

Malerei

Mit Objekten und verschiedenen bildnerischen Möglichkeiten experimentierend, entdeckte ich die Hinterglasmalerei mit ihrer großen Leuchtkraft. Von Max Ernst und M.C. Escher inspiriert, entwickelte ich eine eigene Technik, um auf großen Glasformaten surreale, schwebende Architekturen und Landschaften entstehen zu lassen, des Öfteren auch skurrile Mischwesen aus Mensch und Tier, die später wieder in meinen Buch-Illustrationen auftauchten. In der heimischen Galerie im Hollerhaus wurde ich zum ersten Mal eingeladen, meine Bilder in einer Ausstellung zu zeigen und der Erfolg ermutigte mich zu zahllosen weiteren, ergänzt durch die Teilnahme an Kunstmessen und anderen Aktionen. Über all die Jahre fand ich nicht zuletzt bei den Ateliertagen Berg/Icking bis heute eine künstlerische Heimat durch die Freundschaft und Zusammenarbeit mit meinen Kollegen. Die Aktion der offenen Ateliertüren ergänzt durch Vielfalt und persönlichen Kontakt zu den Besuchern den Galeriebetrieb und findet immer wieder großes Interesse. Neben der Malerei nahm ich für Verlage Aufträge zur Buchillustration an. 

Bühne und Kostüme

Durch das Zusammentreffen mit Susanne Mundorf, Hannelore Husemann und Laurel Benedict-Manniegel, die mit Kompetenz und Phantasie zahlreiche Ballettaufführungen inszenierten, ergab sich für mich neben der Malerei die Möglichkeit, Bühnenbilder und Kostüme zu gestalten. Das führte des Weiteren zu einer langjährigen Zusammenarbeit mit Heinrich Klug, der für die Münchner Philharmoniker die erfolgreiche und bekannte Reihe der Kammerkonzerte für Kinder ins Leben gerufen hat. Zum Bühnenaufbau begleitete ich oftmals die Truppe auf den Stationen der Aufführungstourneen, fasziniert von der Arbeit hinter den Kulissen, unter anderem auf den großen Münchner Bühnen im Prinzregenten-Theater, dem Cuvilliés-Theater, dem Orff-Saal im Gasteig und dem Musikvereins-Saal in Wien. Für ein Familien-Konzert der Münchner Philharmoniker bekam ich die ehrenvolle Aufgabe, die "Schöpfung" von Haydn bildnerisch zu übersetzen. Nach einem Jahr intensiver Arbeit wurde die entstandene Serie von 32 Bildern im Foyer des Kulturzentrums Gasteig ausgestellt und daneben konzert-begleitend in der großen Philharmonie auf den Bühnenhintergrund projiziert. 

Bücher, Illustrationen

Die Zeit von Corona mit ihrem Zwang zur Isolation beendete meine Arbeit für die Bühne. Stattdessen nahm ich neue Aufträge für Buchillustrationen und Plakate an. Seither ist auch eine Reihe von eigenen Büchern mit Gedichten, Texten und Bildern entstanden, ein Teil davon für Kinder und alle, die ihre kindliche Seele noch nicht vergessen haben.

Photomorphose

Nach der langen Periode der Hinterglasmalerei war für mich die Zeit reif, etwas neues zu beginnen. Die Sichtung meiner Reisefotografien führte zu der Idee, mit den eindrucksvollsten Bildern weiter zu arbeiten. Als Motive bieten sich mir vor allem die auf Segel- und Bergtouren eingefangenen Impressionen menschenleerer Landschaften in Norwegen, Feuerland und auf den Kapverdischen Inseln, aber auch als Kontrast dazu die gebirgsähnlichen Skylines, visionären Architekturen, Lost Places und Ruinen der großen Städte. Ich habe dafür einen Weg gefunden, die Fotografie von ihrer Glätte und Unmittelbarkeit zu befreien und auch mit größeren Formaten zu arbeiten. Nach der computerbasierten Vorbereitung der Fotografien bis hin zur digitalen Collage, steht am Ende die technische Umsetzung auf Untergründen wie Holzkörper oder Leinwand, die einen eher malerischen Eindruck erzeugt.